No hay duda de que la Inteligencia Artificial se ha convertido en un recurso valioso en numerosas áreas, como la creación de sitios web, la aceleración y mejora de procesos laborales en empresas e incluso en actividades creativas.
Sin embargo, a pesar de todas sus ventajas, la IA ha generado inquietud en muchos artistas y sellos discográficos, quienes sostienen que el trabajo de los creadores puede ser empleado para producir nuevas canciones sin poseer una licencia o sin realizar la compensación correspondiente. De hecho, a inicios de año, canciones ficticias con las voces de Drake y The Weekend se volvieron virales en internet y fueron reproducidas más de 250,000 veces en Spotify, antes de ser eliminadas.
Los 3 principios de YouTube respecto a la IA
Con el objetivo de abordar las preocupaciones que el uso de la inteligencia artificial puede generar en los artistas, Neal Mohan, CEO de YouTube, publicó un manifesto con los tres principios que pretende seguir para utilizar la tecnología sin perjudicar el trabajo de los artistas y productores. Asimismo, el ejecutivo ha manifestado que continuarán suministrando información sobre «tecnologías específicas, oportunidades de monetización y políticas que estaremos desarrollando».
Principio 1: «La IA está presente y la adoptaremos de manera responsable junto con nuestros colaboradores musicales»
Tanto YouTube como sus aliados de la industria musical no desean eludir la IA, al contrario, buscan integrarla como una herramienta eficaz que les permita explotar su creatividad musical de manera responsable y sin menoscabar a sus colegas de la industria. Solo en 2023, se registraron 1.7 mil millones de visualizaciones en vídeos relacionados con herramientas de inteligencia artificial generativa en la plataforma.
Principio 2: «La IA está inaugurando una nueva era de expresión creativa, pero debe incluir protecciones adecuadas y abrir oportunidades para los colaboradores musicales que decidan involucrarse»
YouTube indica que tiene un extenso historial de salvaguardar el trabajo de los artistas dentro de la plataforma, por lo que continuarán laborando para ajustarse a las nuevas protecciones de derechos de autor que demandan las tecnologías emergentes, asegurando así que los artistas sigan recibiendo el pago y el reconocimiento que les corresponde por sus creaciones.
Principio 3: «Hemos establecido un sistema de seguridad y confianza y unas políticas de contenido de vanguardia en la industria. La expansión de estas nos permitirá enfrentar los retos de la IA»
Con su último principio, YouTube reconoce que aunque la IA puede ser utilizada para propósitos maliciosos como el uso indebido de marcas y derechos de autor, así como para la desinformación o el spam, también puede ser empleada para detectarlos.
Es por ello que se concentran en invertir en nuevas tecnologías potencializadas por IA que contribuyan a proteger a toda la comunidad de usuarios, creadores, artistas y compositores de abusos, optimizando desde Content ID, el sistema de identificación automática de contenido de YouTube, hasta políticas de detección y cumplimiento que mantengan la seguridad en la plataforma.
Qué es la incubadora de IA de YouTube Music
Además de esto, se anunció su iniciativa YouTube Music AI Incubator, donde participarán artistas, compositores y productores de renombre internacional pertenecientes a Universal Music Group, como Anitta, Juanes, Ryan Tedder, Björn
Ulvaeus de ABBA, Rodney Jerkins, d4vd, Max Richter, el legado de Frank Sinatra y otros.
De acuerdo con el anuncio de YouTube, esta reciente iniciativa busca «contribuir con su conocimiento a definir la estrategia de YouTube relacionada con la IA generativa en la música».
Sir Lucian Grainge, Presidente y CEO de Universal Music Group, quien participó en el desarrollo de estos tres principios, señaló en una entrada de blog que este grupo de artistas tiene como misión investigar y probar las herramientas y productos musicales vinculados con la tecnología de la IA generativa para proporcionar retroalimentación sobre su operación y posibles mejoras. Además, espera que tras el lanzamiento de las herramientas, más artistas deseen unirse y aprovechar sus beneficios.
Asimismo, declaró: «la esencia de la colaboración entre Universal Music Group y YouTube en el futuro de la IA radica en una convicción firme en la creatividad humana. El pilar fundamental de nuestra visión conjunta es llevar a cabo las acciones necesarias para edificar un ecosistema seguro, responsable y sostenible para la música y el vídeo. Uno en el cual los artistas y compositores puedan preservar su integridad creativa y su derecho a decidir, y donde reciban una compensación equitativa».
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